Inicio
Saluda
Presentación
Organización
Flashes
Programación
Colaboración
Espectáculo de Inauguración
Estrenos
Espacios
Venta de Entradas
Homenaje A:
Actividades Complementarias
Taller
Jurado
Premios
Sobre el Festival
Horarios
Prensa
Fotos
Anteriores
Mapa del Sitio

Alicia Herreros

DATOS PERSONALES: Alicia Herreros
Estudiante de 5º Curso en la Facultad de Historia de la Universidad de Valladolid.

CURRÍCULUM:
Estudiante de 5º curso de la licenciatura de Historia en la Universidad de Valladolid.

Erasmus durante el cuatrimestre de invierno del curso 2004-2005, en Bayreuht, Alemania.

Tres meses repartidos en los veranos de 1996, 1997 y 1998, en las poblaciones de New Ross y Dublín (Irlanda), estudiando el Trinity Collage.

Asistencia al Foro de Debate: “En torno a la crítica y el análisis de las artes de la calle”, durante el Festival de Teatro y Arte de calle del año 2004 (Valladolid).

TEATRO DE CALLE, por Alicia Herreros
El Teatro de Calle es el arte de la representación con un universo escénico y otro real, que se ofrece al espectador y lo comparte con él, en un papel lúdico o social y en el propio medio más contiguo y habitual. De los santuarios griegos o los foros romanos, a los corrales medievales de nuestra tierra y a la calle, todos son escenarios de época en los que se eligen los lugares de encuentro y representación. Es ésta directa y se hace como la vida misma.

Encuentros esporádicos en lugares públicos que generan proximidad y buscan la implicación sin límites con la sociedad.
La evolución confiere un carácter peculiar en cada momento. Y ese contacto directo, propio del teatro de calle, imprime una mayor, además de nueva dimensión social, frente a los espacios cerrados, limitados y perfectamente estructurados del teatro clásico.

Son obras o piezas con unas características determinadas en función de la escenografía, con marcada espontaneidad, de efecto sorpresivo, ilimitado y hasta mágico, impactante y provocador, capaz de transportarte desde el lugar más cotidiano, la calle, a otro mundo, involucrando a la vez que rompiendo los papeles definidos actor-espectador.
La vivencia y proximidad del arte cuenta, posiblemente, con mayor efecto catártico, condición sublime del arte escénico, a la vez que confiere la libertad absoluta de permanencia, sin condicionarse o someterse a criterios de estética fácil.
El arte precisa de manifestaciones abiertas en todas las facetas, sin condicionantes restrictivos, que expansionen los sentimientos y las emociones y proyecten la imaginación hacia el infinito.









 

Enrique Gavilán / Isabel Alve

Ficha de Inscripción Notas de Organizacion Información General